|
|
NiNaa |
22.01.2011 20:04
|
|
оценка:
0 [0] 0
|
вот это интересно! |
|
|
LBI |
22.01.2011 20:42
|
|
оценка:
0 [0] 0
|
Множество вариантов названий придумывалось для этой картины Эдгара Дега. Называлась она, в частности, "Любительница абсента", "Бокал абсента" и даже просто – "Люди в кафе". Но в конце концов, было решено назвать это произведение живописи не просто, а очень просто: "Абсент".
Работа создана в 1876 году. На картине изображено два человека. Один из них мужчина. Другой – женщина. Один в шляпе набекрень, у него, судя по всему настроение нормальное. А женщина, хоть и тоже в шляпе, смотрит тупо, с понурым видом. перед ней стакан с зеленоватой жидкостью.
Межд прочим, на картине изображены знаменитости. Для Дега позировала известная актриса, Элен Андре, и Марселен Дебутен, живописец, гравёр, известный своей богемной жизнью.
При первой публичной демонстрации, состоявшейся в год создания в Париже, критики называли это произведение уродливым и отвратительным. Просвистели картину, что называется, до дыр. Не лучше произведение приняли и на выставке в Лондоне (в 1893 году). Досталось там заодно и позирующим. Их лица называли шокирующе деградирующими и неотёсанными. Картина рассматривалась как удар по морали. Викторианская Англия вообще с подозрением относилась к французскому искусству, так что "Абсент" полностью оправдывал ожидания английских критиков. Они обзывали Элен Андре шлюхой, призывали к поднятию морали в произведениях искусства и пытались извлечь из этого неприятного сюжета какое-то жизненное наставление.
И знал в то время, наверное, лишь бог седобородый, что эта картина про обычное человеческое одиночество, про изоляцию людей друг от друга.
Но это произведение многим западало в душу, его часто вспоминали. И сам сюжет о женщине, тупо коротающей время за стаканом, бокалом, бутылкой или чашкой, стал бродячим... Что поделаешь? Распространённая жизненная ситуация. |
|
|
JM_ (41) |
22.01.2011 20:53
|
|
Сообщ.: 4592
|
|
|
оценка:
0 [0] 0
|
LBI (60) писала:Всё, чего мы не понимаем, к чему не можем прикоснуться, либо вызывает страх, либо пробуждает воображение. Картина швейцарского живописца Йоганна Хайнриха Фюсли "Ночной кошмар" как нельзя лучше передаёт ощущение страшного сна.
Картинка
"Ночной кошмар" (по-английски – Nightmare; "Ночная кобыла" – работа англо-швейцарского художника Йоганна Фюсли (на английский манер – Генри Фюзели). С момента своего создания эта картина остаётся самым известным произведением художника. Из-за того, что оно стало знаменитым, из-под кисти Фюзели вышло, по крайней мере три варианта этого произведения.
Картинка
В "Ночном кошмаре" вниманию зрителя предлагается сам ночной кошмар в образе ночной кобылы и – последствия этого кошмара в виде женщины-сновидения, её символического изображения. Голова спящей свешивается вниз с края кровати, обнажая её длинную шею. На её теле восседает демон, покровитель кошмаров. Светлые тона женщины (а в одном из вариантов и лошади) противостоят фону. Фюсли создал сильный контраст между светом и тенью. Из-за занавеса, висящего за кроватью, появляется голова лошади с блестящими белыми, ровного цвета, глазами.
Лошади, как известно, пасутся по ночам, поэтому с давних пор люди сплетают сказания о взаимоотношениях лошадей и нечистой силы. К тому же Фюзели, вероятно, опирался на германские сказания про демонов и ведьм, которые овладевали людьми, спящими в одиночку. В этих сказаниях к мужчинам являлись кобылы, а к женщинам – демоны.
Картина впервые была показана широкой публике на выставке Королевской Академии в Лондоне, в 1782 году, где возбудила редкую степень заинтересованности. Фюсли продал оригинал за 20 гвиней, а издатель, торговавший гравюрами с этой картины, заработал 500 фунтов.
Современные критики часто находили работу скандальной из-за своей сексуальной тематики.
За несколько лет до того, как написать картину, Генри Фюзели страстно влюбился в Анну Лэндхолдт. Любовь эта осталась неразделённой. Вскоре после знакомства с Фюзели Анна вышла замуж за другого. И часто "Ночной кошмар" рассматривается как символическое изображение переживаний из-за потерянной любви. Предполагается даже, что женщина, изображённая на картине, – это и есть Анна Лэндхолд. Но сам Фюзели не оставил никаких свидетельств по этому поводу.
Йоганна Фюсли часто цитируют, когда говорят: "Одна из самых неизведанных областей искусства – это сновидения".
меня ещё больше живопись Босха впечатлила, страшилки |
|
|
LBI |
22.01.2011 20:55
|
|
оценка:
0 [0] 0
|
Вряд ли, тщательно прорисовывая молитвенно сложенные руки, Альбрехт Дюрер предвидел для них славу на века, – это был только набросок, штудия к большой работе. Но – оригинал не сохранился, и это сделало особенно ценным рисунок руки мастера.
Этот рисунок дает представление о том, насколько скрупулезен был в деталях картины большой художник. Дюрер, работая над картинами, так основательно изучил строение человеческого тела, что позже написал труд под названием «Четыре книги о пропорциях».
Дюрер нарисовал руки тушью и кистью на листе бумаги голубого цвета. На том же листе была изначально изображена и голова, только позже рисунки разделили. Дополнительно интересно и то, что это – собственные руки Дюрера. Именно их он срисовывал для картины. А чтобы нарисовать правую, занятую кистью, руку, смотрел на отражение в зеркале левой. Ставшие знаменитыми руки Дюрер нарисовал в 1508 году, работая над алтарем, заказанным ему промышленником Геллером. Отправляя заказчику готовую работу, Дюрер просил, чтобы тот сам присутствовал при распечатывании картины и проследил за ее сохранностью. При перевозке картина, действительно, не пострадала. Но гораздо позже, в 1729 году, алтарь сгорел, сохранились только его боковые части.
Центральная часть ныне реконструирована, и в ее правом нижнем углу апостол протягивает в молитве руки, проработке которых столько внимания уделил художник.
Руки же получили самостоятельную жизнь. Рисунок соединяет высокую, почти бесстрастно-фотографическую точность изображения и порыв молящегося. |
|
|
LBI |
22.01.2011 21:02
|
|
оценка:
0 [0] 0
|
Джузеппе Арчимбольдо знаменит тем, что писал портреты в виде натюрмортов. Или, можно сказать, натюрморты в виде портретов. Одной из самых шокирующих работ этого штукаря является картина "Садовник". Жуткая вещь – с оживающими прямо на глазах овощами.
Посмотришь сначала на "Садовника" – ничего особенного – овощи на блюде, дары сада. А потом перевернёшь: ой, и правда садовник...
|
|
|
LBI |
22.01.2011 21:15
|
|
оценка:
0 [0] 0
|
В Лувре, в Отделе античного искусства выставлена знаменитая на весь мир Венера Милосская... Прекрасна статуя – слов нет, но не менее прекрасна и трагичная история, связанная с появлением этого творения во Франции...
Венера Милосская была случайно обнаружена на острове Милос в 1820 году греческим крестьянином Георгески. С целью выгодно продать свою находку Георгески до поры до времени спрятал античную статую в загоне для коз. Здесь её и увидел молодой французский офицер Дюмон-Дюрвиль. Образованный офицер, участник экспедиции на острова Греции, он сразу оценил хорошо сохранившийся шедевр. Бесспорно, это была греческая богиня любви и красоты – Венера. Тем более что она держала в руке яблоко, вручённое ей Парисом в известном споре трёх богинь.
Крестьянин запросил огромную цену за свой шедевр, но у Дюмон-Дюрвиля таких денег не оказалось. Однако он понимал подлинную цену статуи и попросил придержать Венеру, пока он не раздобудет нужную сумму. Офицер отправился к французскому послу в Константинополь, чтобы уговорить его купить статую для Франции.
Но, возвратившись на Милос, Дюмон-Дюрвиль узнал, что статуя уже продана какому-то турецкому чиновнику и даже запакована в ящик. Её вот-вот должны были увезти. Дюмон-Дюрвиль накинул барыге-крестьянину ещё деньжат (огромную сумму) и вновь перекупил Венеру. Её срочно положили на носилки и повезли в порт, где швартовался французский корабль.
Буквально сразу же турки хватились пропажи и настигли телегу со статуей. Завязалась ругань, потасовка, Венера несколько раз переходила из одного лагеря в другой, её тянули каждый на свою сторону...
Так вот руки шедевру и оторвали.
Победили французы и, пока к туркам не подоспело подкрепление, срочно погрузились на корабль и отплыли.
А мраморные руки Венеры в спешке позабыли в порту.
Так их до сих пор и не нашли... |
|
|
mona |
23.01.2011 08:19
|
|
оценка:
0 [0] 0
|
BecHa (32) писала:
добренькое мышки зайки на рынке можно купить и любоваться всю жизнь, не мутите тему |
|
|
miomojmio |
25.01.2011 07:45
|
|
|
|
miomojmio |
25.01.2011 07:48
|
|
оценка:
0 [0] 0
|
LBI (60) писала:Вряд ли, тщательно прорисовывая молитвенно сложенные руки, Альбрехт Дюрер предвидел для них славу на века, – это был только набросок, штудия к большой работе. Но – оригинал не сохранился, и это сделало особенно ценным рисунок руки мастера.
Картинка
Этот рисунок дает представление о том, насколько скрупулезен был в деталях картины большой художник. Дюрер, работая над картинами, так основательно изучил строение человеческого тела, что позже написал труд под названием «Четыре книги о пропорциях».
Дюрер нарисовал руки тушью и кистью на листе бумаги голубого цвета. На том же листе была изначально изображена и голова, только позже рисунки разделили. Дополнительно интересно и то, что это – собственные руки Дюрера. Именно их он срисовывал для картины. А чтобы нарисовать правую, занятую кистью, руку, смотрел на отражение в зеркале левой. Ставшие знаменитыми руки Дюрер нарисовал в 1508 году, работая над алтарем, заказанным ему промышленником Геллером. Отправляя заказчику готовую работу, Дюрер просил, чтобы тот сам присутствовал при распечатывании картины и проследил за ее сохранностью. При перевозке картина, действительно, не пострадала. Но гораздо позже, в 1729 году, алтарь сгорел, сохранились только его боковые части.
Центральная часть ныне реконструирована, и в ее правом нижнем углу апостол протягивает в молитве руки, проработке которых столько внимания уделил художник.
Руки же получили самостоятельную жизнь. Рисунок соединяет высокую, почти бесстрастно-фотографическую точность изображения и порыв молящегося.
какие непропорционально длинные фаланги пальцев, по сравнению с ладонью... не красивые руки, но завораживают! наверно он был очень высоким! |
|
|
|
miomojmio |
26.01.2011 08:36
|
|
оценка:
0 [0] 0
|
да ты что???
уверяю тебя, кошка (Репше) это просто такой уникальный случай....
а в большинстве других, в том числе и у нас в кошатне, ничего ты по лицу не увидишь |
|
|
|
miomojmio |
26.01.2011 12:40
|
|
|
|
|
miomojmio |
26.01.2011 12:45
|
|
оценка:
0 [0] 0
|
на первом курсе читала. много читала.
и что? ничего она не даёт! только по установлению зрительного контакта шизофрению в редких случаях можно поймать, и то не всегда
|
|
|
|
|
Algiz |
30.01.2011 19:32
|
|
оценка:
0 [0] 0
|
Который слева -- это Путин в шляпе? |
|
|
tututulalala (54) |
30.01.2011 20:20
|
|
Сообщ.: 2940
|
|
|
оценка:
0 [0] 0
|
ага |
|
|
Algiz |
30.01.2011 22:00
|
|
оценка:
0 [0] 0
|
Ему идёт этот фасон. |
|
|
* Выбранная тема закрыта для обсуждения
|
|